Minimalisme of minimalistische kunst Midden jaren 60 tot heden

Minimalisme of Minimal Art is een vorm van abstractie. Het richt zich op de meest essentiële en elementaire aspecten van een object.

De kunstcriticus Barbara Rose legde in haar baanbrekende artikel 'ABC Art' uit Kunst in Amerika (Oktober-november 1965), dat deze 'lege, repetitieve, niet-geïnflecteerde' esthetiek te vinden was in de beeldende kunst, dans en muziek. (Merce Cunningham en John Cage zijn voorbeelden in dans en muziek.)

Minimale kunst is bedoeld om de inhoud te reduceren tot een strikte helderheid. Het kan proberen zich van het evocatieve effect te ontdoen, maar het lukt niet altijd. Agnes Martin's vage grafietlijnen getekend op bleke vlakke oppervlakken lijken uit te stralen met menselijke delicatesse en nederigheid. In een kleine kamer met weinig licht kunnen ze uitzonderlijk bewegen.

Hoe lang is minimalisme een beweging geweest?

Het minimalisme bereikte zijn hoogtepunt in het midden van de jaren zestig tot het midden van de jaren zeventig, maar veel van zijn beoefenaars zijn nog steeds in leven en gezond vandaag. Dia Beacon, een museum met voornamelijk minimalistische stukken, toont een permanente collectie van de bekendste kunstenaars in de beweging. Bijvoorbeeld Michael Heizer's Noord Oost zuid west (1967/2002) is permanent op het terrein geïnstalleerd.

Sommige kunstenaars, zoals Richard Tuttle en Richard Serra, worden nu beschouwd als postminimalisten.

Wat zijn de belangrijkste kenmerken van minimalisme?

• Duidelijkheid en eenvoud van vorm.
• Geen verhaal.
• Geen anekdotische inhoud of verwijzingen.
• Nadruk op pure vormen.
• Vaak monochromatische oppervlakken.

Meest bekende minimalisten:

• Agnes Martin
• Donald Judd
• Michael Heizer
• Robert Morris
• Robert Serra
• Richard Tuttle
• Tony Smith
• Ann Truit
• Ronald Bladen
• Dan Flavin
• Sol LeWitt
• Robert Mangold
• Dorothea Rockburne

Voorgesteld lezen

Battcock, Gregory (ed.). Minimal Art: A Critical Anthology.
New York: Dutton, 1968.