Een lyrisch gedicht is een kort, zeer muzikaal couplet dat krachtige gevoelens overbrengt. De dichter kan rijm, meter of andere literaire apparaten gebruiken om een liedachtige kwaliteit te creëren.
In tegenstelling tot verhalende poëzie, die gebeurtenissen beschrijft, hoeft lyrische poëzie geen verhaal te vertellen. Een lyrisch gedicht is een persoonlijke uitdrukking van emotie door een enkele spreker. Bijvoorbeeld, de Amerikaanse dichter Emily Dickinson beschreef innerlijke gevoelens toen ze haar lyrische gedicht schreef dat begint: "Ik voelde een begrafenis, in mijn brein, en heen en weer."
Songteksten beginnen vaak als songtekstgedichten. In het oude Griekenland werd lyrische poëzie in feite gecombineerd met muziek gespeeld op een U-vormig snaarinstrument dat een lier wordt genoemd. Door woorden en muziek stortten grote lyrische dichters zoals Sappho (ca. 610-570 v.Chr.) Gevoelens van liefde en verlangen uit.
Soortgelijke benaderingen van poëzie werden ontwikkeld in andere delen van de wereld. Tussen de vierde eeuw voor Christus en in de eerste eeuw na Christus, componeerden Hebreeuwse dichters intieme en lyrische psalmen, die werden gezongen in oude Joodse erediensten en gecompileerd in de Hebreeuwse Bijbel. In de achtste eeuw brachten Japanse dichters hun ideeën en emoties tot uitdrukking via haiku's en andere vormen. Taoïstische dichter Li Po (710-762) schreef over zijn privéleven en werd een van de meest gevierde dichters van China.
De opkomst van lyrische poëzie in de westerse wereld vertegenwoordigde een verschuiving van epische verhalen over helden en goden. De persoonlijke toon van de lyrische poëzie gaf het een brede aantrekkingskracht. Dichters in Europa haalden inspiratie uit het oude Griekenland, maar leidden ook ideeën uit het Midden-Oosten, Egypte en Azië.
Van de drie hoofdcategorieën van poëzie-verhalend, is dramatisch en lyrisch-lyrisch de meest voorkomende en ook het moeilijkst te classificeren. Verhalende gedichten vertellen verhalen. Dramatische poëzie is een toneelstuk geschreven in vers. Lyrische poëzie omvat echter een breed scala aan vormen en benaderingen.
Bijna elke ervaring of fenomeen kan worden verkend in de emotionele, persoonlijke tekstmodus, van oorlog en patriottisme tot liefde tot kunst.
Lyrische poëzie heeft ook geen voorgeschreven vorm. Sonnets, villanelles, rondeaus en pantoums worden allemaal beschouwd als lyrische gedichten. Net als elegies, odes en de meest occasionele (of ceremoniële) gedichten. Wanneer gecomponeerd in een gratis couplet, bereikt lyrische poëzie muzikaliteit door literaire apparaten zoals alliteratie, assonantie en anaphora.
Elk van de volgende voorbeelden illustreert een benadering van lyrische poëzie.
De Engelse romantische dichter William Wordsworth (1770-1850) zei beroemd dat poëzie "de spontane overstroming van krachtige gevoelens is: het komt voort uit emotie die in rust wordt herinnerd." In 'De wereld is teveel voor ons', is zijn passie duidelijk zichtbaar in botte uitroeptekens zoals 'een gemene zegen!' Wordsworth veroordeelt materialisme en vervreemding van de natuur, zoals dit gedeelte van het gedicht illustreert.
"De wereld is teveel met ons; laat en snel,
Krijgen en uitgeven, we verspillen onze krachten;-
We zien weinig in de natuur dat van ons is;
We hebben ons hart weggegeven, een smerige zegen! "
Hoewel "The World Is Too Much with Us" spontaan aanvoelt, was het duidelijk met zorg samengesteld ("herinnerd in rust"). Een sonnet van Petrarchan, het volledige gedicht heeft 14 regels met een voorgeschreven rijmschema, metrisch patroon en opstelling van ideeën. In deze muzikale vorm uitte Wordsworth persoonlijke verontwaardiging over de effecten van de industriële revolutie.
Britse dichteres Christina Rossetti (1830-1894) componeerde "A Dirge" in rijmende coupletten. De consistente meter en rijm creëren het effect van een begrafenismars. De lijnen worden steeds korter en weerspiegelen het gevoel van verlies van de spreker, zoals deze selectie uit het gedicht illustreert.
"Waarom ben je geboren toen de sneeuw viel?
Je had naar de roep van de koekoek moeten komen,
Of wanneer druiven groen zijn in het cluster,
Of, tenminste, wanneer lenig verzamelt slik
Voor hun verre vliegen
Van de zomer dood. "
Met behulp van bedrieglijk eenvoudige taal, klaagt Rossetti over een vroegtijdige dood. Het gedicht is een elegie, maar Rossetti vertelt ons niet wie stierf. In plaats daarvan spreekt ze figuurlijk en vergelijkt ze de spanwijdte van een menselijk leven met de veranderende seizoenen.
De Amerikaanse dichter Elizabeth Alexander (1962-) schreef 'Praise Song for the Day' om te lezen bij de inhuldiging van de eerste zwarte president van Amerika, Barack Obama in 2009. Het gedicht rijmt niet, maar creëert een liedachtig effect door ritmische herhaling van frases. Door een traditionele Afrikaanse vorm na te bootsen, bracht Alexander hulde aan de Afrikaanse cultuur in de Verenigde Staten en riep hij op tot mensen van alle rassen om in vrede samen te leven.
"Zeg het duidelijk: dat velen zijn gestorven voor deze dag.
Zing de namen van de doden die ons hier hebben gebracht,
die de treinsporen legde, de bruggen hief,
pluk het katoen en de sla, gebouwd
steen voor steen de glinsterende gebouwen
ze zouden dan schoon blijven en binnen werken.
Loflied voor strijd, loflied voor de dag.
Lofzang voor elk handgeschreven teken,
het uitzoeken aan keukentafels. "
"Loflied voor de dag" is geworteld in twee tradities. Het is zowel een incidenteel gedicht, geschreven en uitgevoerd voor een speciale gelegenheid, als een loflied, een Afrikaanse vorm die beschrijvende woordafbeeldingen gebruikt om de essentie vast te leggen van iets dat wordt geprezen.
Af en toe poëzie heeft een belangrijke rol gespeeld in de westerse literatuur sinds de dagen van het oude Griekenland en Rome. Korte of lange, serieuze of luchtige, incidentele gedichten herdenken kroningen, bruiloften, begrafenissen, inwijdingen, jubilea en andere belangrijke evenementen. Net als bij odes zijn incidentele gedichten vaak gepassioneerde uitingen van lof.
Dichters bedenken altijd nieuwe manieren om gevoelens en ideeën te uiten, en transformeren ons begrip van de tekstmodus. Is een gevonden gedicht lyriek? Hoe zit het met een concreet gedicht gemaakt van kunstzinnige arrangementen van woorden op de pagina? Om deze vragen te beantwoorden, gebruiken sommige wetenschappers drie classificaties voor songtekstpoëzie: Lyric of Vision, Lyric of Thought en Lyric of Emotion.
Visuele poëzie zoals May Swensons patroongedicht 'Women' behoort tot het subtype Lyric of Vision. Swenson schikte lijnen en spaties in een zigzagpatroon om het beeld voor te stellen van vrouwen die schommelen en zwaaien om de grillen van mannen te bevredigen. Andere dichters van Lyric of Vision hebben kleuren, ongebruikelijke typografie en 3D-vormen verwerkt.
Didactische gedichten ontworpen om te onderwijzen en intellectuele gedichten zoals satire lijken misschien niet bijzonder muzikaal of intiem, maar deze werken kunnen in de categorie Lyric of Thought worden geplaatst. Overweeg voor voorbeelden van dit subtype de vernietigende brieven van de 18e-eeuwse Britse dichter Alexander Pope.
Het derde subtype, Lyric of Emotion, verwijst naar werken die we meestal associëren met lyrische poëzie als geheel: mystiek, sensueel en emotioneel. Wetenschappers hebben echter lang over deze classificaties gedebatteerd. De term "lyrisch gedicht" wordt vaak breed gebruikt om elk gedicht te beschrijven dat geen verhaal of toneelstuk is.