Laszlo Moholy-Nagy, 20e-eeuwse ontwerppionier

Laszlo Moholy-Nagy (geboren Laszlo Weisz; 20 juli 1895 - 24 november 1946) was een Hongaars-Amerikaanse kunstenaar, theoreticus en opvoeder die de esthetische ontwikkeling van industrieel ontwerp sterk beïnvloedde. Hij gaf les op de beroemde Bauhaus-school in Duitsland en was een van de grondleggers van de instelling die de School of Design werd aan het Illinois Institute of Technology in Chicago.

Snelle feiten: Laszlo Moholy-Nagy

• Bezetting: Schilder, fotograaf, filmmaker, industrieel ontwerper en opvoeder
• Geboren: 20 juli 1895 in Bacsborsod, Hongarije
• Ging dood: 24 november 1946 in Chicago, Illinois
• echtgenoten: Lucia Schulz (gescheiden 1929), Sibylle Pietzsch
• Kinderen: Hattula en Claudia
• Geselecteerde werken: "Collage with Black Center" (1922), "A 19" (1927), "Light Space Modulator" (1930)
• Opmerkelijk citaat: "Ontwerpen is geen beroep maar een houding."

Vroege leven, onderwijs en militaire carrière

Laszlo Moholy-Nagy, geboren in Hongarije als onderdeel van de Joodse familie Weisz, groeide op met zijn moeder als alleenstaande ouder toen zijn vader het gezin van drie zonen verliet. Ze was een achterneef van de bekende dirigent van de klassieke muziek Sir Georg Solti.

Gusztav Nagy, de oom van moeders kant van Moholy-Nagy, ondersteunde de familie en de jonge Laszlo nam de naam Nagy als de zijne. Hij voegde later "Moholy" toe als erkenning voor de stad Mohol, nu onderdeel van Servië, waar hij een groot deel van zijn vroege leven doorbracht.

De jonge Laszlo Moholy-Nagy wilde oorspronkelijk dichter worden en publiceerde enkele stukken in lokale kranten. Hij studeerde ook rechten, maar dienst in het Oostenrijks-Hongaarse leger tijdens de Eerste Wereldoorlog veranderde de richting van zijn leven. Moholy-Nagy documenteerde zijn dienst met schetsen en aquarellen. Na zijn ontslag ging hij naar de kunstacademie van de Hongaarse Fauve-kunstenaar Robert Bereny.

"Collage met zwart midden" (1922). Erfgoedafbeeldingen / Getty-afbeeldingen

Duitse carrière

De Duitse architect Walter Gropius nodigde Moholy-Nagy uit om les te geven aan zijn beroemde Bauhaus-school in 1923. Hij gaf de basiscursus bij Josef Albers en verving ook Paul Klee als hoofd van de metaalwerkplaats. Het overwicht van Moholy-Nagy betekende het einde van de associatie van de school met expressionisme en beweging in de richting van industrieel ontwerp.

Hoewel hij zichzelf vooral als een schilder beschouwde, was Moholy-Nagy ook een pionier die experimenteerde met fotografie en film. In de jaren 1920 creëerde hij in Bauhaus abstracte schilderijen beïnvloed door dadaïsme en Russisch constructivisme. De impact van het werk van De Mond van Piet Mondriaan is ook duidelijk. Sommige collages van Moholy-Nagy vertoonden invloeden van Kurt Schwitters. In de fotografie experimenteerde hij met fotogrammen en stelde hij fotogevoelig papier direct bloot aan licht. Zijn films verkenden licht en schaduwen zoals veel van de rest van zijn kunst.

Door woorden te combineren met fotografie in wat hij "Typophotos" noemde, creëerde Moholy-Nagy een nieuwe manier om naar het potentieel van reclame in de jaren 1920 te kijken. Commerciële ontwerpers hebben zijn aanpak overgenomen op manieren die vandaag de dag resoneren.

"Light Space Modulator" (1930). Sean Gallup / Getty Images

In 1928 nam Moholy-Nagy, onder politieke druk, ontslag uit het Bauhaus. Hij vestigde zijn eigen ontwerpstudio in Berlijn en scheidde van zijn vrouw, Lucia. Een van zijn belangrijkste werken uit de vroege jaren 1930 was de "Light Space Modulator." Het is een kinetisch beeld met reflecterend metaal en recent uitgevonden plexiglas. Het object, bijna vijf voet lang, was oorspronkelijk bedoeld voor gebruik in theaters om lichteffecten te creëren, maar het functioneert op zichzelf als een kunstwerk. Hij creëerde een film genaamd "Light Play Black-White-Gray" om te laten zien wat zijn nieuwe machine kon doen. Moholy-Nagy bleef tijdens zijn carrière variaties op het stuk ontwikkelen.

Amerikaanse carrière in Chicago

In 1937 verliet Laszlo Moholy-Nagy, op aanbeveling van Walter Gropius, nazi-Duitsland naar de VS om het nieuwe Bauhaus in Chicago te leiden. Helaas verloor het nieuwe Bauhaus na slechts een jaar van exploitatie zijn financiële steun en sloot het.

"A 19" (1927). Sailko / Wikimedia Commons / Creative Commons 3.0

Met steun van voortdurende weldoeners opende Moholy-Nagy de School of Design in Chicago in 1939. Zowel Walter Gropius als de gevierde Amerikaanse onderwijsfilosoof John Dewey dienden in het bestuur. Het werd later het Institute of Design en in 1949 werd het onderdeel van het Illinois Institute of Technology, de eerste instelling voor hoger onderwijs in de VS die een Ph.D. in ontwerp.

Een deel van het latere carrière-werk van Moholy-Nagy betrof het maken van transparante sculpturen door het schilderen, verwarmen en vervolgens vormen van stukken plexiglas. De resulterende stukken lijken vaak speels en spontaan in vergelijking met het industrieel beïnvloede werk van de kunstenaar.

Na een leukemie-diagnose in 1945 werd Laszlo Moholy-Nagy een Amerikaans staatsburger. Hij bleef werken en onderwijzen tot zijn dood aan leukemie op 24 november 1946.

"A II" (1924). Sailko / Wikimedia Commons / Creative Commons 3.0

nalatenschap

Laszlo Moholy-Nagy had invloed op een breed scala aan disciplines, waaronder industrieel ontwerp, schilderkunst, fotografie, beeldhouwkunst en film. Hij hielp moderne esthetiek naar de industriële wereld te brengen. Met zijn combinatie van typografie en fotografie in collagewerk, wordt Moholy-Nagy beschouwd als een van de grondleggers van modern grafisch ontwerp.

Bron

• Tsai, Joyce. Laszlo Moholy-Nagy: Schilderen naar fotografie. University of California Press, 2018.