Voor sommige acteurs is huilen gemakkelijk, maar natuurlijk lachen op het podium is de grote uitdaging. Omdat er in het echte leven zoveel manieren zijn om te lachen, zijn er veel verschillende technieken om een lach op te roepen voor een theatervoorstelling of voor de camera.
De geluiden van het lachen zijn vergelijkbaar over de hele wereld. Het meeste gelach bestaat uit H-geluiden: Ha, ho, hee. Andere uitbarstingen van gelach kunnen klinkergeluiden bevatten. In feite is er een heel wetenschapsgebied gewijd aan de studie van gelach en de fysieke effecten ervan. Het wordt gelotologie genoemd.
Door meer te weten te komen over de mentale en fysieke aspecten van lachen, kunnen acteurs meer bedreven worden in het produceren van lach op het juiste moment. Gedragsneuroloog Robert Provine voerde een jaar lang onderzoek uit en ontdekte het volgende:
Als je meer wilt weten over de psychologische aspecten van lachen en humor, bekijk dan het artikel van Provine 'The Science of Laughter' en dit uitstekende essay Marshall Brain dat biologische informatie biedt over 'Hoe lachen werkt'.
Als je spontaan kunt lachen en geloofwaardig klinkt, ben je klaar voor je auditie. Als de lach geforceerd klinkt, kan het zijn omdat je geen idee hebt waarom je karakter lacht. Hoe meer je je inleven in je karakter, hoe meer je je als haar kunt voelen en als haar kunt lachen.
Psychologen zeggen dat er meestal drie redenen zijn om te lachen:
Oefen verschillende soorten gelach op basis van de verschillende motivaties. Alleen werken (mogelijk filmen) is een goede manier om te beginnen. U kunt echter betere resultaten behalen door te oefenen met een medeacteur. Probeer een paar eenvoudige improvisatieactiviteiten voor twee personen om je personages in situaties te plaatsen die om lachen vragen. Daarna kunt u de basis met elkaar aanraken en bespreken wat er echt uitzag en voelde.
Voordat je je zorgen maakt om anderen te imiteren, leer je je eigen natuurlijke lach kennen. Probeer vriendelijke gesprekken met anderen te filmen of op te nemen. Maak voldoende opnametijd vrij zodat u en uw vrienden uw zelfbewustzijn kunnen overwinnen. (Wetende dat je verondersteld wordt te lachen is vaak de beste manier om mogelijk gelach te doden.) Zodra het gesprek op gang komt, lijkt het opnameapparaat niet zo opdringerig.
Nadat je wat gelach hebt opgenomen, kijk en / of luister goed naar jezelf. Let op de bewegingen die je maakt. Let op de toonhoogte, het volume en de lengte of je lach. Let ook op de momenten vóór het lachen. Oefen vervolgens het opnieuw maken van dezelfde gebaren en geluiden. (Meer improvisatie-activiteiten kunnen op zijn plaats zijn.)
Als acteur ben je waarschijnlijk al een mensenwatcher. Als je niet de tijd hebt genomen om goed naar anderen te kijken, is het tijd om te beginnen. Breng de volgende vijf dagen door met observeren hoe anderen lachen. Giechelen ze in een hoge toon? Tonen ze een hoffelijke lach alleen maar om anderen te plezieren? Zijn ze bedwelmd? Maniacal? Kinderachtig? Lachen ze sarcastisch? Oncontroleerbaar? Proberen ze (maar falen) het vast te houden? Maak notities als je kunt.
Bekijk films en tv-shows en houd de karakters in de gaten die lachen. Maken de acteurs het? Lijkt het geforceerd? Waarom waarom niet?
Probeer tijdens het repeteren enkele van deze gloednieuwe lachjes uit die je hebt waargenomen. Optreden voor het podium kan een zeer repetitieve kunstvorm zijn. Als je eenmaal een lach onder de knie hebt, moet je manieren vinden om je reactie fris te houden. Wees in het moment, wees karaktervol en luister vooral naar je medeacteurs, en je reactie van gelach zal nacht na nacht natuurlijk zijn.
Als je voor de camera handelt, is er goed nieuws en slecht nieuws. Het goede nieuws: u kunt veel verschillende takes maken en een editor / regisseur kan degene kiezen die het beste werkt. Het slechte nieuws: filmploegen zijn duur en tijd is gelijk aan geld. De regisseur wordt ongeduldig als je geen realistisch geroep kunt bedenken. Afhankelijk van de scène en je medeacteurs kan de interactie buiten de camera vaak echt gelach oproepen. Ook kunnen verrassingsmomenten tussen acteurs wonderen verrichten - zolang de regisseur de grap maar kent.
Een klassiek voorbeeld hiervan is de beroemde sieradendoosscène uit Mooie vrouw. Volgens Entertainment Weekly droeg regisseur Gary Marshall Richard Gere op om de juwelendoos dicht te slaan terwijl Julia Roberts de ketting pakte. Mevrouw Roberts had de actie niet verwacht en ze barstte in lachen uit. Wat begon als een grap werd een van de meest memorabele delen van de film.
Er is momenteel een clip van deze scène op YouTube. Bekijk het en begin dan je eigen technieken te vinden; misschien lach je je weg naar een succesvolle acteercarrière.