3 op muziek gebaseerde Improv Games voor jonge acteurs

De meeste improvisatie-oefeningen zijn bedoeld om het comfort van acteurs te vergroten door personages te creëren, voor een publiek te communiceren en op hun voeten te denken. Weinig oefeningen zijn echter opgebouwd rond muzikale komedie. Daar zijn een paar redenen voor:

• Muzikale komedie vereist muziek en maar weinig dramaleraren hebben toegang tot een piano en pianospeler. Natuurlijk kun je spelen met opgenomen muziek - maar dat is niet zo eenvoudig als het klinkt.
• Muzikale komedie vereist zingen, en een verrassend aantal jonge acteurs zijn erg verlegen over zingen. Studenten die geen vertrouwen hebben in hun zangvaardigheden, kunnen weigeren deel te nemen.
• Muzikale komedie vereist over het algemeen niet hetzelfde niveau van karakterontwikkeling als een straight play of zelfs een niet-muzikale komedie. Met muziek en dans om de rust op te vangen, hebben veel musicals stockkarakters met weinig motivatie en weinig persoonlijke kenmerken.

Dus waarom zou je je bezig houden met muziekgerelateerde improvisatie? Ten eerste: bijna elke middelbare school in Amerika - en veel junior high schools - produceren elk voorjaar musicals. Als uw studenten van plan zijn om deel te nemen, moeten ze hun muzikale vaardigheden opfrissen. Ten tweede is muziek een geweldig hulpmiddel voor het opbouwen van intern ritme en andere vaardigheden die je jonge acteurs nodig hebben, ongeacht of ze ooit een muzikale lead spelen.

De hier beschreven improvisatieactiviteiten zijn muziekgerelateerd, maar vereisen niet dat deelnemers muziek lezen of zelfs zingen!

Themamuziek Improv

Deze improvisatie-activiteit is geschikt voor 2-3 artiesten. Het vereist dat theatrale muziek wordt gespeeld terwijl de acteurs optreden. Ik raad een eenvoudig toetsenbord en iemand aan die spontane achtergrondmuziek kan spelen. (Niets bijzonders is nodig - alleen muziek die verschillende emoties overbrengt.)

Laat het publiek een locatie voorstellen. Bijvoorbeeld: bibliotheek, dierentuin, kleuterklas, rijschool, enz. De acteurs beginnen de scène met een normale, dagelijkse uitwisseling:

• Hé, Bob, heb je die promotie gekregen??
• Zoon, ik kreeg vandaag een telefoontje van de directeur.
• Hallo en welkom bij de jury!

Zodra het gesprek gaande is, speelt de instructeur (of degene die het toetsenbord bemand) achtergrondmuziek. De melodie kan afwisselen tussen dramatisch, grillig, spannend, western, sciencefiction, romantisch, enzovoort. De acteurs moeten vervolgens actie en dialoog creëren die past bij de stemming van de muziek. Wanneer de muziek verandert, verandert het gedrag van de personages.

Emotion Symphony

Deze drama-oefening is geweldig voor grote groepen.

Eén persoon (misschien de drama-instructeur of groepsleider) fungeert als de 'orkestleider'. De rest van de artiesten moet in rijen zitten of staan, alsof ze muzikanten in een orkest zijn. In plaats van een snaarsectie of een koperen sectie, maakt de geleider echter "emotiesecties". Meer informatie over hoe uw studenten een 'Emotion Orchestra' kunnen maken.

Liedspoofs

Het is niet eenvoudig om originele melodieën te componeren. (Vraag het maar aan de band Milli Vanilli uit de jaren 80!). Studenten kunnen echter hun eerste stap zetten naar een carrière in het schrijven van liedjes door bestaande liedjes te vervalsen.

Vorm de studenten in groepen (tussen 2 - 4 personen). Ze moeten dan een lied selecteren waarmee ze allemaal vertrouwd zijn. Opmerking: het hoeft geen shownummer te zijn - elk Top 40-nummer is geschikt.

De instructeur geeft de songschrijvende groepen een onderwerp voor hun songtekst. Vanwege het vertellende karakter van muziektheater, hoe meer conflicten, hoe beter. Hier zijn een paar suggesties:

• 'Gedumpt' worden op Prom Night.
• Gevangen worden in een lift.
• Betrapt worden op winkeldiefstal.
• Afscheid nemen van je dode goudvis.
• Je oma ontdekken is een vampier.

Studenten schrijven gezamenlijk zoveel mogelijk songteksten, hopelijk vertellen ze een verhaal of brengen ze een lyrische dialoog over. Het nummer kan worden geleverd door een of meer personages. Wanneer de studenten hun werk presenteren aan de rest van de klas, kunnen ze eenvoudig de tekst voorlezen aan de klas. Of, als ze zich dapper genoeg voelen, kunnen ze het nieuw gecreëerde nummer uitvoeren en hun harten zingen!