De belangrijkste citaten in die van William Shakespeare De storm omgaan met taal, anders zijn en illusie. Ze weerspiegelen de enorme nadruk van het stuk op machtsdynamiek, vooral omdat het vermogen van Prospero om illusies te beheersen leidt tot zijn totale invloed op alle andere personages. Deze overheersing leidt tot citaten over hun uiting van weerstand, of het gebrek daaraan, evenals de betrokkenheid van Prospero met zijn eigen macht en de manieren waarop hij toegeeft dat hij ook machteloos is.
Je hebt me taal geleerd, en mijn winst niet
Weet ik hoe ik moet vloeken. De rode pest bevrijdt je
Om me je taal te leren! (I.ii.366-368)
Caliban vat zijn houding ten opzichte van Prospero en Miranda samen. Een inwoner van het eiland naast Ariel, is Caliban gedwongen om de krachtige en controlegerichte Prospero te gehoorzamen in wat vaak wordt beschouwd als een gelijkenis van het Europese kolonialisme in de Nieuwe Wereld. Terwijl Ariel heeft besloten om de regels van Prospero te leren samenwerken met de krachtige goochelaar en de schade die hem wordt toegebracht te minimaliseren, benadrukt Caliban's toespraak zijn beslissing om koste wat kost de kolonisatie van Prospero te weerstaan. Prospero en, bij uitbreiding, Miranda, denken dat ze hem een dienst hebben bewezen door hem te leren Engels te spreken, veel in de traditie van de "blanke man" om inheemse mensen te "temmen" door hen zogenaamde superieure, beschaafde of Europese sociale regels. Caliban weigert echter, met behulp van de hulpmiddelen die ze hem hebben gegeven, taal, om hun invloed te weerstaan door maatschappelijke regels te overtreden en hen te vervloeken.
Caliban's soms verachtelijke gedrag is dus ingewikkeld; Immers, terwijl het standpunt van Prospero suggereert dat hij een ondankbare, ontembare wilde is, wijst Caliban op de zeer menselijke schade die hij heeft ondervonden doordat hij gedwongen werd zich aan zijn regels te houden. Hij heeft verloren wat hij was vóór hun aankomst, en omdat hij gedwongen wordt een relatie met hen te hebben, kiest hij ervoor dat deze wordt gekenmerkt door weerstand.
[Ik huil] over mijn onwaardigheid, die niet durft aan te bieden
Wat ik wens te geven, en veel minder te nemen
Wat ik zal willen sterven. Maar dit is onbeduidend,
En des te meer probeert het zich te verbergen
Het grotere volume dat het laat zien. Vandaar sluwe sluwheid,
En zet me aan, duidelijke en heilige onschuld.
Ik ben je vrouw, als je met me wilt trouwen.
Zo niet, dan sterf ik je meid. Om je kerel te zijn
Je mag me ontkennen, maar ik zal je dienaar zijn
Of je het wilt of niet. (III.i.77-86)
Miranda maakt gebruik van slimme constructies om een krachtige vraag te verbergen onder het mom van machteloze vrouwelijkheid. Hoewel ze begint te beweren dat ze haar hand in het huwelijk 'niet durft te geven', is de toespraak duidelijk een voorstel aan Ferdinand, traditioneel een assertieve rol natuurlijk voorbehouden aan de mannelijke tegenhanger. Op deze manier verraadt Miranda haar verfijnde bewustzijn van machtsstructuren, ongetwijfeld gevoed door de machtshongerige aard van haar vader. En hoewel ze de nederigheid van haar plaats in de Europese sociale structuur erkent, waarvan haar vader een genadeloze voorstander is, speelt ze bijna wanhopig zijn macht grijpende capriolen na. Terwijl ze haar voorstel in de taal van haar eigen onderdanigheid legt, ontkent ze Ferdinand zijn eigen macht door te stellen dat zijn antwoord bijna irrelevant is: "Ik zal je dienaar zijn / of je wilt of niet."
Miranda lijkt zich ervan bewust te zijn dat haar enige hoop op kracht voortkomt uit deze machteloosheid; met andere woorden, door haar maagdelijke en verlegen aard te behouden, kan ze de gebeurtenissen bewerkstelligen waarop ze hoopt, een huwelijk met Ferdinand. Niemand is immers zonder een wil om zijn eigen verlangens uit te voeren, hoezeer het ook door de samenleving kan worden onderdrukt. Miranda verklaart haar eigen seksuele interesse door haar metafoor van "het grootste deel verbergen", en tegelijkertijd een erectie en zwangerschap oproept.
Volle doorgrond vijf, uw vader liegt;
Van zijn botten zijn koraal gemaakt;
Dat zijn parels die zijn ogen waren;
Niets van hem dat vervaagt,
Maar ze ondergaan een zee-verandering
In iets rijks en vreemds.
Zee-nimfen luiden elk uur aan zijn klokje:
Ding Dong.
Hark! nu hoor ik ze - Ding-dong, bel. (II, ii)
Ariel spreekt hier en spreekt Ferdinand aan, die pas op het eiland is aangespoeld en zichzelf de enige overlevende van het wrak vindt. Deze toespraak, rijk aan prachtige beelden, is de oorsprong van de nu gangbare termen 'volledige vadem vijf' en 'zee-verandering'. Volledige vadem vijf, die verwijst naar een diepte onder water van dertig voet, werd opgevat als de diepte waarop iets werd als onherstelbaar beschouwd vóór de moderne duiktechnologie. De 'zeeverandering' van de vader, die nu elke totale transformatie betekent, verwijst naar zijn metamorfose van een mens naar een deel van de zeebodem; de botten van een verdronken man veranderen immers niet in koraal wanneer zijn lichaam op zee begint te rotten.
Hoewel Ariel Ferdinand uitdaagt en zijn vader in feite leeft, beweert hij terecht dat koning Alonso door deze gebeurtenis voor altijd zal worden veranderd. Immers, net zoals we de machteloosheid van een koning tegen een storm in de eerste scène zagen, wordt Alonso volledig bedaard door de magie van Prospero.
Onze revels zijn nu beëindigd. Dit zijn onze acteurs,
Zoals ik je voorzegde, waren alle geesten, en
Worden gesmolten in lucht, in dunne lucht;
En, zoals het ongegronde weefsel van deze visie,
De met wolken bedekte torens, de prachtige paleizen,
De plechtige tempels, de grote bol zelf,
Ja, alles wat het zal erven, zal oplossen;
En, zoals deze niet-substantiële optocht vervaagd,
Laat geen rek achter. We zijn zulke dingen
Terwijl dromen worden gemaakt, en ons kleine leven
Wordt afgerond met een slaap. (IV.i.148-158)
Prospero's plotselinge herinnering aan Calibans moordplot zorgt ervoor dat hij het prachtige huwelijksfeest dat hij voor Ferdinand en Miranda heeft opgeroepen afbladert. Hoewel de moordplot op zichzelf geen krachtige bedreiging is, is het een zeer reëel probleem en roept deze bitterzoete toespraak op. Prospero's toon verraadt een bijna uitgeput bewustzijn van de mooie maar uiteindelijk zinloze aard van zijn illusies. Zijn bijna totale macht op het eiland heeft hem immers in staat gesteld een wereld te creëren waarin hij zich niet bezig hoeft te houden met bijna alles wat echt is. Ondanks zijn machtshongerige aard, erkent hij dat zijn prestatie van dominantie hem onvervuld heeft achtergelaten.
Deze toespraak is een punt waarop critici wijzen op een verband tussen Prospero en zijn schepper Shakespeare zelf, aangezien Prospero's geesten "acteurs" zijn en zijn "onbeduidende optocht" plaatsvindt in "de grote wereld zelf", zeker een verwijzing naar Shakespeare's Globe Theatre . Inderdaad, dit vermoeide zelfbewustzijn lijkt te voorspellen dat Prospero zijn kunst van illusie opgeeft aan het einde van het stuk en het dreigende einde van Shakespeares eigen creatieve werk.
Nu zijn mijn charmes allemaal weggegooid
En welke sterkte heb ik van mij,
Wat het meest zwak is. Nu is het waar
Ik moet hier door jou opgesloten zijn
Of verzonden naar Napels. Laat mij niet,
Sinds ik mijn hertogdom heb gekregen
En gratie verleend aan de bedrieger, woont
Op je kale eiland door je betovering;
Maar verlos me van mijn bands
Met de hulp van je goede handen.
Zachte adem van jou mijn zeilen
Moet invullen, anders mislukt mijn project,
Dat was te behagen. Nu wil ik
Geesten om af te dwingen, kunst om te betoveren;
En mijn einde is wanhoop
Tenzij ik opgelucht ben door het gebed,
Die doorboort zodat hij aanvalt
Genade zelf en bevrijdt alle fouten.
Zoals u van misdaden zou vergeven zijn,
Laat je mezelf bevrijden.
Prospero levert deze soliloquy, de laatste regels van het spel. Daarin geeft hij toe dat hij bij het opgeven van zijn magische kunst moet terugkeren naar de capaciteiten van zijn eigen hersenen en lichaam, krachten die hij als 'zwak' erkent. We zien hem immers al de taal van zwakte gebruiken: zijn illusies zijn 'o'erthrown' en hij voelt zich gebonden door 'bands'. Dit is een ongewone taal afkomstig van Prospero, die normaal zijn eigen kracht omarmt. En toch, zoals we hierboven zagen, geeft hij opnieuw toe dat het opgeven van zijn krachten van illusie ook een "opluchting" en een "vrijlating" is. Immers, hoewel Prospero zichzelf voorspoedig en krachtig vond op zijn magische fantastische eiland, waren zijn successen allemaal gebaseerd op illusie, bijna een fantasie. Aan de vooravond van zijn terugkeer naar de echte wereld van Italië vindt hij zichzelf ironisch genoeg opgelucht om weer echt te moeten worstelen.
Het is geen toeval dat dit de laatste regels van een stuk zijn, een kunstvorm die ook wordt gekenmerkt door illusie. Net zoals Prospero op het punt staat terug te keren naar de echte wereld, zo moeten wij ook terugkeren naar ons eigen leven na een ontsnapping naar het magische eiland Shakespeare's wereld. Om deze reden koppelen critici het vermogen van Shakespeare en Prospero om aan illusie deel te nemen, en hebben ze voorgesteld dat afscheid van magie Shakespeare's eigen afscheid is van zijn kunst, aangezien hij een van zijn allerlaatste toneelstukken beëindigt.