Biografie van Jackson Pollock

Jackson Pollock (geboren Paul Jackson Pollock 28 januari 1912-11 augustus 1956) was een Action Painter, een van de leiders van de avant-garde abstract expressionistische beweging, en wordt beschouwd als een van de grootste kunstenaars van Amerika. Zijn leven werd op vierenveertigjarige leeftijd afgebroken, door een tragisch auto-ongeluk door zijn eigen handen tijdens het rijden onder invloed. Hoewel hij tijdens zijn leven financieel worstelde, zijn zijn schilderijen nu miljoenen waard, met één schilderij, Nr. 5, 1948, verkopen voor ongeveer $ 140 miljoen in 2006 via Sotheby's. Hij werd vooral bekend door het schilderen met druppels, een radicale nieuwe techniek die hij ontwikkelde die hem naar roem en bekendheid katapulteerde.

Pollock was een genadeloze man die een hard en snel leven leidde, onderbroken door periodes van depressie en reclusiviteit, en worstelde met alcoholisme, maar hij was ook een man met een grote gevoeligheid en spiritualiteit. Hij huwde Lee Krasner in 1945, zelf een gerespecteerd abstract expressionistisch kunstenaar, die een grote invloed had op zijn kunst, leven en nalatenschap.

Pollock's vriend en beschermheer Alfonso Osorio beschreef wat zo uniek en meeslepend is aan Pollock's werk door te zeggen over zijn artistieke reis: "Hier zag ik een man die alle tradities uit het verleden had gebroken en ze verenigd had, die verder ging dan het kubisme, voorbij Picasso en surrealisme, verder dan alles wat er in de kunst was gebeurd ... zijn werk drukte zowel actie als contemplatie uit. " 

Of je het werk van Pollock nu leuk vindt of niet, hoe meer je leert over hem en zijn oeuvre, hoe waarschijnlijker het is dat je de waarde gaat waarderen die experts en vele anderen erin zien, en de spirituele connectie waarderen die veel kijkers voelen het. Op zijn minst is het moeilijk om onaangetast te blijven door de man en zijn kunst na het bekijken van de intensiteit van zijn focus en de gratie van zijn dansachtige bewegingen in de opmerkelijke beelden van zijn eigenlijke schilderproces.

EEN LEGENDE EN KUNSTTITAN

Naast zijn eigen artistieke bijdragen waren er verschillende factoren die samen hebben geholpen Jackson Pollock in een titan en een legende te veranderen. Zijn macho-harde, fotogenieke cowboybeeld was vergelijkbaar met dat van rebellenfilmster James Dean, en het feit dat hij stierf in een high-speed single-car crash op een alcoholische binge, met zijn minnares en een andere persoon als passagiers, droeg bij naar de romantiek van zijn verhaal. De omstandigheden van zijn dood en de slimme omgang met zijn landgoed door zijn vrouw, Lee Krasner, hebben de markt voor zijn werk en de kunstmarkt in het algemeen aangewakkerd.

Tijdens zijn leven was Pollock vaak teruggetrokken, passend bij de mythe van de eenzame kunstenaar en held die Amerika bewonderde na de Tweede Wereldoorlog. Zijn imago groeide mee met de groei van het kunstbedrijf en de cultuur in NYC. Pollock kwam als een 17-jarige in 1929 naar New York City, net toen het Museum of Modern Art werd geopend en de kunstscene floreerde. In 1943 gaf de kunstverzamelaar / socialite Peggy Guggenheim hem zijn grote doorbraak door hem de opdracht te geven een muurschildering te schilderen voor de foyer van haar herenhuis in Manhattan. Ze heeft gecontracteerd om hem $ 150 per maand te betalen om dit te doen, waardoor hij zich volledig kan concentreren op schilderen.

Het stuk, Muurschildering, katapulteerde Pollock in de voorhoede van de kunstwereld. Het was zijn grootste schilderij ooit, de eerste keer dat hij huisverf gebruikte en, hoewel hij nog steeds de borstel gebruikte, experimenteerde met flicking verf. Het trok de aandacht van de gerenommeerde kunstcriticus Clement Greenberg, die later zei: 'Ik heb er één keer naar gekeken Muurschildering en ik wist dat Jackson de grootste schilder was die dit land had voortgebracht. ”Daarna werden Greenberg en Guggenheim vrienden, advocaten en promotors van Pollock.

Sommigen hebben zelfs bevestigd dat de CIA Abstract Expressionisme gebruikte als wapen uit de Koude Oorlog en in het geheim de beweging en tentoonstellingen wereldwijd promootte en financierde om te pronken met het intellectuele liberalisme en de culturele macht van de VS in tegenstelling tot de ideologische conformiteit en starheid van Russisch communisme.

BIOGRAFIE

De wortels van Pollock lagen in het Westen. Hij werd geboren in Cody, Wyoming, maar groeide op in Arizona en Chico, Californië. Zijn vader was boer en vervolgens landmeter voor de overheid. Jackson vergezelde zijn vader soms op zijn landmeettochten, en het was door deze reizen dat hij werd blootgesteld aan Native American Art die later zijn eigen zou beïnvloeden. Hij ging ooit met zijn vader in opdracht naar de Grand Canyon, wat mogelijk een impact had op zijn eigen gevoel voor schaal en ruimte.

In 1929 volgde Pollock zijn oudere broer Charles naar New York City, waar hij meer dan twee jaar aan de Arts Students League studeerde onder Thomas Hart Benton. Benton had een grote impact op Pollock's werk, en Pollock en een andere student brachten een zomer door met Benton op tournee door de Westelijke Verenigde Staten in de vroege jaren dertig. Pollock ontmoette zijn toekomstige vrouw, de kunstenaar Lee Krasner, ook een abstract expressionist, terwijl ze zijn werk aan het bekijken was op de jaarlijkse schooltentoonstelling.

Pollock werkte van 1935-1943 voor de Works Project Association, en kort als onderhoudsman bij wat het Guggenheim Museum zou worden, totdat Peggy Guggenheim het schilderij van hem in opdracht gaf voor haar herenhuis. Zijn eerste solo-tentoonstelling was in Guggenheim's galerij, Art of This Century, in 1943.

Pollock en Krasner trouwden in oktober 1945 en Peggy Guggenheim leende hun de aanbetaling voor hun huis, gelegen in Springs op Long Island. Het huis had een onverwarmde schuur waar Pollock het hele jaar negen maanden in kon schilderen en een kamer in het huis waar Krasner in kon schilderen. Het huis was omgeven door bossen, velden en moerassen, die het werk van Pollock beïnvloedden. Over de bron van zijn beelden zei Pollock ooit: "Ik ben de natuur." Pollock en Krasner hadden geen kinderen.

Pollock had een affaire met Ruth Kligman, die het auto-ongeluk overleefde dat hem op 44-jarige leeftijd in augustus 1956 doodde. In december 1956 vond een retrospectief van zijn werk plaats in het Museum of Modern Art in New York City. Andere grotere retrospectieven werden daar vervolgens gehouden in 1967 en 1998, en in 1999 in Tate in Londen. 

SCHILDERIJSTIJL EN INVLOEDEN

Veel mensen nemen aan dat ze gemakkelijk een Jackson Pollock kunnen repliceren. Soms hoor je: "Mijn driejarige kan dat!" Maar konden ze dat ook? Volgens Richard Taylor, die Pollock's werk bestudeerde met behulp van computeralgoritmen, heeft de unieke vorm en het spierstelsel van Pollock's lichaamsbouw bijgedragen aan bepaalde bewegingen, markeringen en vloeibaarheid op het canvas. Zijn bewegingen waren een fijn afgestemde dans, die voor het ongetrainde oog willekeurig en ongepland zou kunnen lijken, maar waren echt zeer verfijnd en genuanceerd, net als fractals.

Benton en de Regionalistische stijl hadden grote invloed op de manier waarop Pollock zijn composities organiseerde. Uit veel van zijn vroege schilderijen en schetsboeken uit zijn lessen bij Benton kun je de invloed zien op zijn latere abstracte werken van wervelende figurale ritmes en 'zijn voortdurende inspanningen omorganiseer composities geworteld in draaiende telverschuivingen, zoals Benton had geadviseerd. ”