5 redenen om uw communitytheater te ondersteunen

Toen ik nog in mijn tienerjaren was, regisseerde een vriend een gemeenschapstheaterproductie van Er was eens een matras, een muzikale hervertelling van Ze hadden dringend een spotlight-operator nodig, dus ik verplichtte.

Op de openingsavond, terwijl ik boven het publiek ging zitten, keek ik toe terwijl de mensen angstig babbelden. Ik was getuige van hun verstilde ontzag toen de toneelmeester het licht in de woonkamer liet zakken. Toen, nadat de gordijnen waren gesloten en het openingsnummer begon, zag ik de ene energieke uitvoerder na de andere.

Na die nacht was ik verslaafd aan toneelstukken. Ik werd niet gewoon verliefd op theater vanwege de entertainmentwaarde. Die avond leerde ik dat gemeenschapstheaters niet alleen het publiek, maar de hele gemeenschap ten goede komen.

Dus waarom zou u uw plaatselijke speelhuis ondersteunen? Hier zijn een paar ideeën om te overwegen:

Nieuwe artiesten koesteren:

Veel succesvolle acteurs, regisseurs, schrijvers en choreografen hebben hun carrière gelanceerd in bescheiden, kleine stadspeelhuizen. Alleen al door het bijwonen en applaudisseren, geeft het publiek aankomende sterren de positieve feedback die ze nodig hebben om hun artistieke bezigheden voort te zetten.

Ook bieden veel gemeenschapstheaters lessen voor kinderproducties. Het podium ontwikkelt vertrouwen en verantwoordelijkheid bij jonge artiesten. In mijn ervaring heb ik gezien dat de verlegen kinderen haar communicatievaardigheden verbeteren.

Toen ik kindershows regisseerde voor een lokale burgerlijke opera, ontmoette ik een zevenjarig meisje genaamd Megan die alleen fluisterend sprak; ze had geen vrienden bij het begin van de repetities. De choreografe merkte echter dat ze heel gracieus bewoog. We gaven haar een speciale danssolo. Het verhoogde haar zelfrespect. Al snel was ze een extravert, spraakzaam en vriendelijk onderdeel van de cast.

Deel waardevolle vaardigheden:

Community theaters hebben meer nodig dan alleen castleden. Iedereen die een kostuum kan naaien, een achtergrond kan schilderen, een trap kan bouwen of een geluidseffect kan bewerken, is een wenselijke toevoeging aan het bedrijf. Beginners van een bepaalde vaardigheid, zoals constructie of verlichting, kunnen hun vermogen vergroten door samen te werken met ervaren ambachtslieden.

Evenzo kunnen experts genieten van het delen van hun kennis en het doorgeven van hun vakmanschap aan de volgende generatie.

Lokaal adverteren:

Eigenaren van kleine bedrijven moeten speelhuizen financieel ondersteunen, en niet alleen om altruïstische redenen. Ruim dertig minuten voor een show spenderen de meeste publieksleden hun tijd door het programma en inspecteren ze de bios van de acteur. Het is de perfecte gelegenheid om te adverteren.

Theaterbezoekers zijn in wezen een gevangen publiek terwijl ze door het programma scannen. Kleine bedrijven kunnen deze tijd gebruiken om honderden potentiële klanten te bereiken. Advertentieruimte is relatief goedkoop en zal de uitvoerende kunsten helpen bloeien.

Socialiseren met nieuwe mensen:

Of je nu werkt als een assistent-regisseur, een koorlid, de ster van de show of een stagehand, één ding is zeker: je zult nieuwe vrienden ontmoeten. Er is iets opwindends aan om een ​​show op te zetten. Het brengt mensen dicht bij elkaar; het test hun vaardigheden en het verlicht het publiek.

Veel levenslange vriendschappen en relaties zijn gevormd tijdens het beoefenen van zwaardvechten, toneel kussen of vallen door een valdeur. Er is een sterke band met iedereen die samen een toneelstuk speelt. We worden vrienden omdat we als een verhaal werken.

Maak deel uit van het vertelproces:

Toneelstukken zijn een oude vorm van verhalen vertellen. Het is een creatief ritueel dat nog steeds springlevend is, ondanks de leeftijd van YouTube.

De meeste gemeenschapstheaters produceren beproefde klassiekers zoals Man van La Mancha, dood van een verkoper, een tram genaamd verlangen, en

Sommigen zijn lichthartig; sommige zijn diep en diepgaand. Alle bieden een boodschap aan het publiek. Klassieke en eigentijdse stukken spreken ons aan omdat ze onderzoeken wat het betekent om mens te zijn. Degenen die deelnemen aan het vertelproces kunnen trots zijn omdat ze weten dat ze een positieve boodschap aan hun gemeenschap verspreiden.

Dus ga auditie doen. Bied je vaardigheden aan. Adverteer in het programma. Draag uw tijd en energie bij. En ga zeker naar een show! Je wordt een deel van de levendige, lang gekoesterde traditie van theatrale verhalen.

"De krachtige Play gaat door, en je kunt een vers bijdragen." - Walt Whitman