De elementen van kunst zijn min of meer dezelfde atomen waarin beide als "bouwstenen" dienen om iets te creëren. Je weet dat atomen andere dingen combineren en vormen. Soms maken ze terloops een eenvoudige molecule, zoals wanneer waterstof en zuurstof water vormen (H2O). Als waterstof en zuurstof een agressiever carrièrepad volgen en koolstof meenemen als collega, kunnen ze samen iets complexers vormen, zoals een molecuul sucrose (C12H22O11).
Een vergelijkbare activiteit vindt plaats wanneer de elementen van kunst worden gecombineerd. In plaats van elementen zoals waterstof, zuurstof, koolstof, heb je in de kunst deze bouwstenen:
Kunstenaars manipuleren deze zeven elementen, mengen ze met ontwerpprincipes en componeren een kunstwerk. Niet elk kunstwerk bevat al deze elementen, maar er zijn er altijd minstens twee aanwezig.
Bijvoorbeeld een beeldhouwer, standaard, heeft om zowel vorm als ruimte in een sculptuur te hebben, omdat deze elementen driedimensionaal zijn. Ze kunnen ook worden gemaakt om in tweedimensionale werken te verschijnen door het gebruik van perspectief en arcering.
Kunst zou verzonken zijn zonder lijn, ook wel bekend als 'een bewegend punt'. Hoewel lijn niet in de natuur voorkomt, is het absoluut noodzakelijk als concept voor het weergeven van objecten en symbolen en het definiëren van vormen.
Textuur is een ander element, zoals vorm of ruimte, dat echt kan zijn (met je vingers over een oosters tapijt, of een ongeglazuurde pot vasthouden), gemaakt (denk aan de klonterige, vastbesloten doeken van Van Gogh) of geïmpliceerd (door slim gebruik van schaduw).
Kleur is vaak het hele punt voor mensen die visueel leren en denken.
De elementen van kunst zijn om verschillende redenen belangrijk. Ten eerste en vooral, een persoon kan geen kunst maken zonder er minstens een paar te gebruiken. Geen elementen, geen art-einde van verhaal. En we zouden hier zelfs niet over praten?
Ten tweede, weten wat de elementen van kunst zijn zijn stelt ons in staat om:
Muzikanten kunnen praten over de sleutel van "A", en ze weten allemaal dat het "een toonhoogte met betrekking tot 440 trillingen per seconde trillingen" betekent. Wiskundigen gebruiken het basiswoord 'algoritme' en zijn ervan overtuigd dat de meeste mensen weten dat ze 'een stapsgewijze procedure voor het uitvoeren van berekeningen' bedoelen. Botanici wereldwijd zullen de naam 'rosa rugosa' gebruiken, in plaats van de veel langere 'die ouderwetse struikroos - je weet wel, degene die in de herfst heupen verlaat - met de vijfbladige bloemen die geel, wit kunnen zijn , rood of roze. " Dit zijn allemaal specifieke voorbeelden van een gemeenschappelijke taal die handig is voor intelligent (en korter) discours.
Zo is het ook met de elementen van kunst. Als je eenmaal weet wat de elementen zijn, kun je ze keer op keer draven en nooit een verkeerde voet in de kunstwereld zetten.
Wil je instructeur dat je een paar woorden en / of pagina's op een schilderij van je keuze schrijft? Kies verstandig en wax vervolgens euforisch op vorm, lijnen en kleur.
Heb je een onbekend werk gevonden op de zolder / gereedschapshal / bijgebouw van je oudtante? Het is nuttig om het stuk te beschrijven aan iemand die je misschien meer informatie kan geven, om enkele kunstelementen van het stuk in te voegen, samen met: "Het is een ets. Het staat op papier."
Opgewonden voor een gesprek in een galerieshow? Probeer "Het gebruik door de kunstenaar van ________ (voeg hier element in) is interessant." Dit is een veel veiligere cursus dan proberen de kunstenaar psychoanalytisch te maken (je kunt tenslotte in een groep mensen staan die zijn of haar moeder omvat) of woorden gebruiken die je een beetje onzeker maken over de exacte betekenissen en / of uitspraken.
De elementen van kunst zijn zowel leuk als nuttig. Onthoud lijn, vorm, vorm, ruimte, textuur, waarde en kleur. Als je deze elementen kent, kun je kunst analyseren, waarderen, erover schrijven en erover praten, en je helpen als je zelf kunst maakt.