Juan Gris (1887-1927) was een Spaanse schilder die het grootste deel van zijn volwassen leven in Parijs, Frankrijk woonde en werkte. Hij was een van de belangrijkste kubistische kunstenaars. Zijn werk volgde de ontwikkeling van de stijl door alle fasen heen.
Juan Gris, geboren in Madrid, Spanje, studeerde engineering aan de Madrid School of Arts and Sciences. Hij was een uitstekende student, maar zijn hart lag niet in de academische wereld. In plaats daarvan koos hij ervoor zich te concentreren op de natuurlijke tekenvaardigheden. In 1904 begon hij te studeren bij de kunstenaar Jose Moreno Carbonero, een voormalige instructeur van Salvador Dali en Pablo Picasso.
Na het aannemen van de naam Juan Gris in 1905, verhuisde de kunstenaar naar Parijs, Frankrijk. Hij zou daar de rest van zijn leven blijven, nadat hij de Spaanse militaire dienst had vermeden. In Parijs ontmoette hij enkele van de toonaangevende kunstenaars van de opkomende avant-garde scene, waaronder Henri Matisse, Georges Braque en Pablo Picasso, evenals de Amerikaanse schrijver Gertrude Stein, die een verzamelaar van Gris 'werk zou worden. Gedurende de periode droeg Gris satirische tekeningen bij aan een breed scala aan Parijse tijdschriften.
In 1911 begon Juan Gris zich serieus te concentreren op zijn schilderij. Zijn eerste werken weerspiegelen de opkomende kubistische stijl. Pablo Picasso leidde de vroege ontwikkeling van het kubisme samen met de Franse kunstenaar Georges Braque. Gris beschouwde Picasso als een belangrijke mentor, maar Gertrude Stein schreef dat "Juan Gris de enige persoon was die Picasso wenste."
Gris exposeerde op de Barcelona Exposicio d'Art Cubista in 1912 beschouwd als de eerste groepstentoonstelling van kubistische kunstenaars. Zijn vroege kubistische werken zijn in de stijl van analytisch kubisme ontwikkeld door Picasso en Braque. Het "Portret van Picasso" uit 1912 is een voorbeeld van deze aanpak. Binnen twee jaar richtte hij zich echter op het synthetische kubisme, dat veelvuldig collagetechnieken gebruikte. Het "Stilleven met geruit tafelkleed" uit 1915 illustreert de verandering.
Het uitbreken van de Eerste Wereldoorlog in 1914 verstoorde het leven en werk van Juan Gris. Gertrude Stein bood hem financiële hulp en bracht tijd door in de studio van Henri Matisse in het zuiden van Frankrijk. In 1916 tekende Gris een contract met de Franse kunsthandel Leonce Rosenberg die zijn financiële toekomst hielp verstevigen.
Juan Gris 'vereenvoudiging van de geometrische structuur van zijn schilderijen eind 1916 is een gedistilleerde versie van het kubisme. Hij vervaagt ook het onderscheid tussen de achtergrond en het centrale object in de afbeelding. Deze stijl wordt 'kristalkubisme' genoemd. Veel waarnemers zien de techniek als de logische uitbreiding van de ontwikkelingen in het kubisme.
De eerste grote solotentoonstelling van het werk van Juan Gris vond plaats in 1919 in Parijs. Hij nam ook deel aan de laatste grote tentoonstelling van kubistische schilders in de Salon des Independents in Parijs in 1920.
In de maanden na het einde van de Eerste Wereldoorlog in 1919 werd Juan Gris ziek van de longziekte pleuritis. Hij reisde naar Bandol aan de zuidoostkust van Frankrijk om te recupereren. Daar ontmoette hij de Russische balletpatron Serge Diaghilev, oprichter van de Ballets Russes. Juan Gris ontwierp sets en kostuums voor de dansgroep van 1922 tot 1924.
Meer grote internationale tentoonstellingen volgden van 1923 tot 1925. Gedurende de periode genoot Gris de grootste bekendheid die hij tijdens zijn leven zou kennen. Hij gaf de lezing, "Desmogelijkheden van de peinture" in de Sorbonne in 1924. Het schetste zijn belangrijkste esthetische theorieën.
Helaas bleef de gezondheid van Gris achteruitgaan. In 1925 begon hij te lijden aan hart- en nierziekten. Juan Gris stierf aan nierfalen op 40-jarige leeftijd in 1927.
Terwijl Pablo Picasso en Georges Braque de eer krijgen om eerst de kubistische stijl te ontwikkelen, is Juan Gris een van de meest onderscheidende artiesten die zijn carrière wijdde aan de ontwikkeling van de theorieën van de beweging. Artiesten variërend van Salvador Dali tot Joseph Cornell erkenden hun schulden aan de innovaties van Juan Gris. Zijn gebruik van merklogo's en krantentypes anticipeerde een generatie later op de ontwikkeling van Pop Art.